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作為中國具民族特點和民間意味的表演藝術形式集成，曲藝具有這樣幾個主要的藝術特征：首先，曲藝表演是以“說”和“唱”為主要表現手段，所以要求它的語言必須適于說或唱，一定要生動活潑，簡練精辟并易于上口。其次，曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進行表演，而是由演員裝扮成不同角色，以“一人多角”的方式，通過說、唱，把各種人物、故事表演給聽眾。因而曲藝表演比之戲劇，具有簡便易行的特點。曲藝表演的簡便易行，使它對生活的反映快捷，曲目、書目的內容多以短小精悍為主，因而曲藝演員通常能夠自己創作，自己表演。當代藝術是當下的藝術，是產生于20世紀后半葉或21世紀的藝術。江蘇西方當代藝術制作中國畫的特色不只在于其...

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所謂綜合藝術，是指同時通過視覺、聽覺感官以及與之相適應的審美手段的共同活動來傳達和感受審美經驗的藝術。它主要包括戲劇、戲曲、電影、電視等。戲劇是以文學、美術、音樂、舞蹈等多種藝術形式有機合成的綜合藝術，是由演員扮演角色并當眾表演生活的矛盾斗爭、發展、演變的藝術形式。概括地說，戲劇藝術的審美特征主要體現為：作為綜合性的藝術，戲劇不是各種藝術成分的簡單組合，而是各種藝術成分經過有機合成之后以整體舞臺形象呈現觀眾面前。當代藝術鼻祖指證為森達達。福建雕塑當代藝術公司意境創構是書法的高境界。“中國古代的書家要想使‘字’也表現生命，成為反映生命的藝術，就須用他所具有的方法和工具在字里表現出一個生命體的骨、...

色彩具有影響人的情感的功能，它也是視覺藝術的主要審美要素，不同的色彩配置或色調能使人產生不同的情感傾向，獲得視覺感受并體悟其表現意義。繪畫和雕塑都主要運用形、色、質以及點、線、面、體等造型手段構成一定的藝術形象。前者是在二維平面上表現，后者則在三維空間中塑造，造型性是它們重要的審美特征。由于表現手段不同，繪畫種類非常豐富，而寫實與表現是兩種主要的方式。寫實性繪畫直接模仿自然和現實事物形象，多用逼真的手段達到特定的具象效果；表現性繪畫側重強調主觀精神，多采取夸張、變形、象征、抽象等手法直接表達主體情感體驗與審美需要，實現藝術形象的創造。在時間上越靠近現代的藝術分類，就越顯得繁復而且具有爭議。深圳...

藝術有一個恒定的內在價值，即人感性世界的“客觀化”。從古希臘到現在，這條標準基本沒變過，只有變化的是時間——古典、近代、現代、當代。也就是說，時間的變化，歷史的發展，人和世界關系的觀念轉變，對于藝術如何“客觀化”和怎么“客觀化”發生了變化。所以，對當代藝術理解就轉化為以下兩點：1、“當代”的理解2、“當代”如何表現藝術，即當代藝術流派的風格在英文語境里，當代發展于現代結束。“現代”（Modern）和“當代”（Contemporary）是近義詞，導致了許多非專業人士對現代藝術和當代藝術的概念上的某些混淆。隨著現代主義被定義為一種歷史藝術運動，許多“現代”藝術不再是“當代”藝術，對什么是當代的定義...

藝術家在作品中，通過對生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質，引起人們對丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發起人們對美好事物的憧憬與向往，此時的生活丑也就具有了一定的美學意義與價值。譬如，以倡廉為題材的藝術作品，通過對無能現象的暴露和批判，充分揭示了社會腐朽現象對社會主義建設的危害性、并給世人以警示，同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術不只是一種審美的活動，具有審美特性，而且藝術仍屬于上層建筑中的意識形態，具有意識形態性質。歸根結底，藝術是人對世界的一種精神把握的方式，人們通過藝術達到對世界的認識，也包含著人對自己的認識。當代藝術運動是以人類共同守望的...

一般來說，根據表現方式和用途的不同，藝術可分為：語言藝術（文學、播音等）；造型藝術（繪畫、雕塑、建筑等）；表演藝術（音樂、舞蹈、相聲等）；綜合藝術（電影、電視、歌劇、音樂劇等）比較新的分法，則根據時空性質將藝術分為：時間藝術；空間藝術；綜合藝術。藝術體現和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術的審美創造抑或審美接受，都需要通過主體一定的感官去感受和傳達并引發相應的審美經驗。對藝術的審美分類，主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則，藝術可以分為語言藝術、造型藝術、表演藝術和綜合藝術四大類。我們對于藝術的崇高價值無比篤定，我們對于藝術的重大意義無比堅信。四川現代當代藝...

所謂綜合藝術，是指同時通過視覺、聽覺感官以及與之相適應的審美手段的共同活動來傳達和感受審美經驗的藝術。它主要包括戲劇、戲曲、電影、電視等。戲劇是以文學、美術、音樂、舞蹈等多種藝術形式有機合成的綜合藝術，是由演員扮演角色并當眾表演生活的矛盾斗爭、發展、演變的藝術形式。概括地說，戲劇藝術的審美特征主要體現為：作為綜合性的藝術，戲劇不是各種藝術成分的簡單組合，而是各種藝術成分經過有機合成之后以整體舞臺形象呈現觀眾面前。雕作品是供人們欣賞或使用的藝術品，一旦開裂或被蟲蛀，便會影響它的欣賞價值和使用價值。陜西現當代藝術公司藝術可以是宏觀概念，也可以是個體現象，是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用（形...

當代藝術也可以理解為后現代藝術，或者說有意識反對現代主義信條的藝術。然而，由于“后現代"可以指一個歷史時期，也可以是指一種藝術途徑，因此使用具有較大包容性的“當代”一詞來稱呼會較為合適。社會學家Nathalie Heinich研究認為“現代藝術”挑戰了表現方式的傳統，“當代藝術”挑戰了藝術的傳統概念。明確了什么是“當代”之后，接下來就是回答當代藝術流派是如何在“當代”的意義上重新表現藝術，藝術(Art)是借助一些手段或媒介，塑造形象、營造氛圍，來反映現實、寄托情感的一種文化。藝術，是用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態。任何一種藝術形式都是隨時代發展而發展，隨社會進步而不斷變化的。四...

當代藝術、現代、后現代藝術的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(約300萬年前起)、古典美術(約公元前一世紀古羅馬前古典或17世紀初法國后古典——19世紀末)的作為文化符號表征的始祖人物是無法考證和被指證的。當代藝術繼承了現代藝術的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術，甚至否定自我的特質；以達成和升華為一種超能的藝術經驗；所以談當代藝術史就回避不了現代藝術史。現代藝術（Modemist Art，約1916——1960），即國際現代主義藝術運動；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類社會蒸氣機工業**及第二次電氣化工業**時代的到來，徹底催毀了傳統社會結構。職業藝術家在...

舞蹈的審美特征首先表現為抒情性和表現性。舞蹈語言是一種虛擬和象征的語言。由于舞蹈只能利用舞者的身體姿態來展示，所以它必須運用夸張并具有象征性的形體動作來塑造藝術形象，傳達內在的思想情感。通過有節奏的動作過程和姿態、表情以及不斷變化的身體造型，舞蹈構造出一種獨特的藝術形象。而表現生命的運動，則是舞蹈藝術為根本的審美特質。東漢傅毅《舞賦》曾描述了漢代《盤鼓舞》舞者“鄭女”的精妙舞藝及其精神氣象：“羅衣從風，長袖交橫，絡繹飛散，颯擖合并。鶣鷅燕居，拉?鵠驚，綽約閑靡，機迅體輕。姿絕倫之妙態，懷愨素之潔清，修儀操以顯志兮，獨馳思乎杳冥。在山峨峨，在水湯湯。與志遷化，容不虛生。”在這段描述里，我們不難從...

曲藝以說、唱為藝術表現的主要手段，因而它是訴諸于人們聽覺的藝術，它通過說、唱刺激聽眾的聽覺來驅動聽眾的形象思維，在聽眾的思維想象中與演員共同完成藝術創造。其五，曲藝演員必須具備堅實的說功、唱功、做功和高超的摹仿力，演員只有具備了這些技巧，才能將人物形象刻劃得維妙維肖，使事件的敘述引人入勝，從而博得聽眾的欣賞。以上是曲藝品種藝術特點的不同程度的近似之處，是它們的共性。同時這些曲種又是各自單獨存在，自有個性的。不只如此，同一曲種由于表演者各有所長，又形成不同的藝術流派，即使是同一個流派，也因為表演者的差別而各具特色，這就形成了曲壇上百花爭艷的繁榮景象。我們對于藝術的崇高價值無比篤定，我們對于藝術的...

簡單地說，文學的審美特征主要表現為形象性、總體性、間接性和深刻性四個方面。文學是用文字語言（詞語）來創造形象的藝術。沒有文字語言作為表達手段，文學就不成其為文學，所以高爾基把語言稱之為“文學的一要素”。當然，只只是使用語言還不成其為文學，文學語言乃是形象、優美的藝術性語言，能夠自然地表達特定的審美意象，把閱讀者（文學接受主體）引入文學作品的審美天地。“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯”，這就是一種文學（詩）的藝術性語言，它情景交融而又優美動人，使人讀之回味無窮、引發共鳴。當代藝術家工作在一個受全球影響、文化多樣性和技術進步的世界。北京現當代藝術哪家好作為中國具民...

當代藝術、現代、后現代藝術的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(約300萬年前起)、古典美術(約公元前一世紀古羅馬前古典或17世紀初法國后古典——19世紀末)的作為文化符號表征的始祖人物是無法考證和被指證的。當代藝術繼承了現代藝術的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術，甚至否定自我的特質；以達成和升華為一種超能的藝術經驗；所以談當代藝術史就回避不了現代藝術史。現代藝術（Modemist Art，約1916——1960），即國際現代主義藝術運動；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類社會蒸氣機工業**及第二次電氣化工業**時代的到來，徹底催毀了傳統社會結構。藝術家反映生...

由于舞蹈是以人的身體動作來抒情和表現的，所以它非常重視造型，但這種造型又是動態和靜態、視覺和聽覺相結合的，并且只存在于表演過程之中，轉瞬即逝。比起雕塑，舞蹈主要是在運動中造型；比起音樂，舞蹈更能表現主體審美情感的外在形態。再次，構成舞蹈形式的動作、姿態等，雖然源自于對現實對象的模仿，但在舞蹈表演中，它們已被抽象、概括，不再是生活中自然形態的東西，而成為相對穩定且單獨地表現人的思想情感的舞蹈語言，具有特定的審美價值。例如，中國傳統戲曲中的蘭花手姿，起初或許是來源于紡紗、繡花時的手勢動作，但經過藝術家的改造，它們卻具有了“含苞”、“垂絲”、“吐蕊”等意味。當代藝術是當下的藝術，是產生于20世紀后半...

藝術家在作品中，通過對生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質，引起人們對丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發起人們對美好事物的憧憬與向往，此時的生活丑也就具有了一定的美學意義與價值。譬如，以倡廉為題材的藝術作品，通過對無能現象的暴露和批判，充分揭示了社會腐朽現象對社會主義建設的危害性、并給世人以警示，同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術不只是一種審美的活動，具有審美特性，而且藝術仍屬于上層建筑中的意識形態，具有意識形態性質。歸根結底，藝術是人對世界的一種精神把握的方式，人們通過藝術達到對世界的認識，也包含著人對自己的認識。語言是思維的外殼，是思想的直接...

原始藝術具有生硬性、純真性、力感性和野性，這既是因為原始價值關系通常是低級、粗淺、簡單、直接和本能的，又是因為當時人的認識能力非常有限，只能采用粗淺、簡單、直接和機械的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。現代藝術具有高級性、細膩性、復雜性和理智性，這既是因為現代的價值關系通常是高級、深刻和復雜的，又是因為人們的認識能力不斷提高，可以采用高級、深刻、復雜和辯證的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。根材的防裂、防蟲的處理就來得十分重要。浙江彩陶當代藝術設計情感主宰著藝術活動的整個過程，貫串在藝術創作的整個心理過程之中。藝術活動中的“感覺”，受到“享受”的欲望的支配，總是被對象的能引起自己愉...

語言是思維的外殼，是思想的直接現實。文學對人類生活以及藝術家思想情感的反映、表達，有著一定的理性深度，是一種精神性的存在。同時，由于文學作品中的詞義所提供的一切，要受到思維確定性的規范，因而它往往比其它藝術形式更易明確表達創造主體的思想，有著更為明顯的理性力量，能夠使閱讀者由審美體驗直接地趨向認識和思考活動，進而達到明確、深刻的理解深度。可以說，正是由于文學具有這種深刻、細致地表達主體思想的特點，使文學成為所有藝術中蘊含理性內容為深厚的藝術形式。藝術活動無疑是一種飽含著情感的活動。四川現代當代藝術訂制戲曲藝術多數以敘事為主、代言為輔，具有“一人多角（即一個演員模擬多種角色）”的特點，或說或唱；...

所謂視覺藝術即美術，是指通過人的視覺感官（眼睛）及與之相適應的審美手段去傳達和接受審美經驗的藝術。在人的各種感覺中，視覺為復雜、細致和靈敏，同時也是人獲取信息的主要來源，外在世界的豐富性和多樣性，常常通過視覺活動而被人感知。因而，視覺藝術的種類和樣式也為豐富，甚至其他藝術也往往需要以視覺感受為基礎來構造藝術形象。人類從遠古時代就開始了視覺造型的探索，留下了早的繪畫和雕塑。隨著人類文明的進步，以視覺為審美途徑的藝術種類和手段也日漸增多，繪畫、雕塑、建筑、工藝美術、書法、攝影等是為典型的視覺藝術種類。任何一種藝術形式都是隨時代發展而發展，隨社會進步而不斷變化的。杭州雕塑當代藝術造型據不完全統計，我...

書法作為一門獨特的中國藝術，是從實用升華而來的。它利用毛筆和宣紙的特殊性，通過漢字的點畫線條，在字體造型的組合運動與人的情感之間建立起一種同構對應的審美關系，使一個個漢字仿佛具有了生命，體現出書法家的精神氣質與審美追求。“中國的書法，是節奏化了的自然，表達著深一層的對生命形象的構思，成為反映生命的藝術。”具體而言，書法的審美特征主要體現為：一，姿態。草書和行書或輕盈、或敏捷、或矯健，隸書、楷書在安定穩重里透露著飛動流美，篆書分行布白圓潤齊整、用筆流暢飛揚，它們各各具有造型姿態的美。藝術活動中的“知覺”往往按照情感的需要去選擇并加工對象。陜西現當代藝術價格所謂綜合藝術，是指同時通過視覺、聽覺感官...

一般來說，舞蹈分為生活舞蹈與藝術舞蹈兩大類。前者是人們在生活進行的舞蹈活動，其中為流行的，是發源于歐洲、以后又在世界各國流行的交誼舞，包括優雅的華爾茲、節奏鮮明的探戈和倫巴、動感強烈的迪斯科等。藝術舞蹈是指由舞蹈者在舞臺上表演、經過藝術構思創作的作品，它需要有較高的舞蹈技巧來完成，如芭蕾舞、現代舞、民族舞、舞劇等。曲藝，是中華民族各種說唱藝術的統稱。它是由民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展演變形成，是以“口語說唱”來敘述故事、塑造人物、表達思想感情、反映社會生活的表演藝術門類。人類藝術史分為 ：原始美術、古典美術; 現代藝術、后現代藝術、當代藝術。深圳水墨當代藝術造型改造直觀性是視覺藝術基本的...

建筑是一種具有象征性的視覺藝術，它“一般只能用外在環境中的東西去暗示移植到它里面去的意義”，“創造出一種外在形狀只能以象征方式去暗示意義的作品”。建筑充分體現了功用和審美、技術與藝術的有機結合。盡管各種建筑的形式、用途各不相同，但它們總體上都體現了古羅馬建筑學家維特魯威（Vitruvius）所強調的“實用、堅固、美觀”的原則，總是力圖展現各種基本自然力的形式、人類的精神與智慧。雨果在《巴黎圣母院》里談到大教堂時，就曾經指出：“這是一種時間體系。每一個時間的波浪都增加它的砂層，每一代人都堆積這些沉淀在這個建筑物上。”面對各式各樣的建筑，人們不只能夠欣賞它的造型之美，而且可以從中認識和感受歷史的風...

在書法作品中，筆法墨法相兼相潤，字型筆畫自由多樣，線條曲直回環運動，傳達出各種姿態和氣勢，形成了一種變化無窮的藝術效果。而書法家自身人格的蘊藉，更使點畫筆墨形成一種用筆之力、運筆之勢，反映出生命的運動美。唐代書法家孫過庭曾經驚嘆：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之勢，臨危據槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢。”王羲之的《蘭亭序》，便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤之美，“字勢雄強，如龍跳天門，虎臥鳳閣”，達到了姿態美的高峰。由于表現手段不同，繪畫種類非常豐富，而寫實與表現是兩種較主要的方式。上...

在書法作品中，筆法墨法相兼相潤，字型筆畫自由多樣，線條曲直回環運動，傳達出各種姿態和氣勢，形成了一種變化無窮的藝術效果。而書法家自身人格的蘊藉，更使點畫筆墨形成一種用筆之力、運筆之勢，反映出生命的運動美。唐代書法家孫過庭曾經驚嘆：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之勢，臨危據槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢。”王羲之的《蘭亭序》，便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤之美，“字勢雄強，如龍跳天門，虎臥鳳閣”，達到了姿態美的高峰。藝術活動中的“想像”按照主體的情感要求的走向去創造合乎自己情感和目的的...

語言是思維的外殼，是思想的直接現實。文學對人類生活以及藝術家思想情感的反映、表達，有著一定的理性深度，是一種精神性的存在。同時，由于文學作品中的詞義所提供的一切，要受到思維確定性的規范，因而它往往比其它藝術形式更易明確表達創造主體的思想，有著更為明顯的理性力量，能夠使閱讀者由審美體驗直接地趨向認識和思考活動，進而達到明確、深刻的理解深度。可以說，正是由于文學具有這種深刻、細致地表達主體思想的特點，使文學成為所有藝術中蘊含理性內容為深厚的藝術形式。藝術家反映生活，描繪藝術形象，絕不是冷漠的、無動于衷的。洛陽水墨當代藝術當代藝術（Contemporary Art，約1983——）鼻祖被指證為森達達...

電影和電視都是視聽并用、視聽結合的藝術。自從1895年電影誕生以來，短短一百多年的時間里，電影的藝術創造手段、審美表現能力等迅速得到發展和豐富，不只極大地拓展了電影藝術的審美傳播力，也形成了電影藝術自身的審美特性，使之成為20世紀具表現力的藝術類型。而電視作為現代傳播媒介，同時也是年輕的視聽藝術種類，它滲透到人類現實生活的各個方面，對當代社會產生了巨大的影響。電影、電視藝術能夠擁有如此巨大的魅力，是與它們所具有的逼真性、運動性和綜合性的審美特性分不開的。首先，以攝影、攝像為工具，決定了電影、電視藝術的形象逼真性。在審美以及藝術創造和藝術欣賞活動中，情感不僅與形象聯系在一起。陜西當代藝術定制書法...

色彩具有影響人的情感的功能，它也是視覺藝術的主要審美要素，不同的色彩配置或色調能使人產生不同的情感傾向，獲得視覺感受并體悟其表現意義。繪畫和雕塑都主要運用形、色、質以及點、線、面、體等造型手段構成一定的藝術形象。前者是在二維平面上表現，后者則在三維空間中塑造，造型性是它們重要的審美特征。由于表現手段不同，繪畫種類非常豐富，而寫實與表現是兩種主要的方式。寫實性繪畫直接模仿自然和現實事物形象，多用逼真的手段達到特定的具象效果；表現性繪畫側重強調主觀精神，多采取夸張、變形、象征、抽象等手法直接表達主體情感體驗與審美需要，實現藝術形象的創造。攝影是一種現代感比較強的視覺藝術。浙江雕塑當代藝術定制由于戲...

作為中國具民族特點和民間意味的表演藝術形式集成，曲藝具有這樣幾個主要的藝術特征：首先，曲藝表演是以“說”和“唱”為主要表現手段，所以要求它的語言必須適于說或唱，一定要生動活潑，簡練精辟并易于上口。其次，曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進行表演，而是由演員裝扮成不同角色，以“一人多角”的方式，通過說、唱，把各種人物、故事表演給聽眾。因而曲藝表演比之戲劇，具有簡便易行的特點。曲藝表演的簡便易行，使它對生活的反映快捷，曲目、書目的內容多以短小精悍為主，因而曲藝演員通常能夠自己創作，自己表演。藝術作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美。當代藝術多少錢原始藝術具有生硬性、純真性、力感性和野性，...

一般來說，根據表現方式和用途的不同，藝術可分為：語言藝術（文學、播音等）；造型藝術（繪畫、雕塑、建筑等）；表演藝術（音樂、舞蹈、相聲等）；綜合藝術（電影、電視、歌劇、音樂劇等）比較新的分法，則根據時空性質將藝術分為：時間藝術；空間藝術；綜合藝術。藝術體現和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術的審美創造抑或審美接受，都需要通過主體一定的感官去感受和傳達并引發相應的審美經驗。對藝術的審美分類，主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則，藝術可以分為語言藝術、造型藝術、表演藝術和綜合藝術四大類。雕塑藝術，是造型藝術的一種，又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。上海現當...

曲藝發展的歷史源遠流長。早在古代，中國民間的說故事、講笑話，宮廷中“俳優”（專為供奉宮廷演出的民間藝術能手）的彈唱歌舞、滑稽表演等，就含有曲藝的藝術因素。到了唐代（公元618～904年），講說故事小說和宣講佛經故事的“俗講”的出現，民間曲調的流行，使得說話伎藝、歌唱伎藝逐漸興盛，標志著曲藝作為一種單獨的藝術形式開始形成。宋代（公元960～1278年）由于社會的繁榮，市民階層逐漸壯大，說唱表演有了專門的場所，出現了職業藝人，各種說唱形式也隨之興盛起來。明清兩代至民國初年（公元14～20世紀），伴隨資本主義經濟萌芽和城市數量猛增，說唱藝術取得了巨大的發展，逐漸形成我們如今所見到的曲藝藝術體系。原始...