音樂本身就是情感物化的形式和傳遞媒介，具有“以情動人”的審美魅力。音樂不需要像其他藝術那樣借助某種中介環節，而可以通過聽覺直接作用于主體心靈，直接將藝術家的內在思想情感傳達出來，在表現和抒發人類豐富、細膩、復雜的情感方面，有著其他藝術所難以媲美的效果，因而適于表達主體情感的起伏變化，使人產生某種感情和情緒的體驗，甚至引起人體生理上的變化和反應。音樂還具有不確定的特點。音樂語言不是固定不變的單義性詞匯，它對情感的表達不像文字語言那樣明確和概念化，而是帶有一定的模糊性與寬泛性。當代藝術泛指80年代之后的世界大面積人口群體的意識形態化覺醒后所發生的藝術生態中具**性的藝術。深圳雕塑當代藝術造型

畫面的運動性是電影、電視藝術獨特的美學特征。電影、電視是在時間中展現情節的，鏡頭運動在其中有著突出的作用。例如，在驚險類型的影視劇中，經常可以看到騎馬或開車追逐的場景，這類鏡頭既是影片情節的組成部分，又充分發揮了電影運動性的美學特長，帶給觀眾以視覺上的特殊感受。再次，電影、電視具有綜合性的特點。電影、電視藝術從文學中吸取了敘事的方式和結構，從戲劇中吸取了演員的表演方法，從繪畫中吸取了構圖和色調，從音樂中吸取了節奏等，因而具有極大的審美表現力。現代當代藝術迄今，還沒有公認的藝術分類標準。

藝術它不只以情動人，更以美感人，使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美，因此比生活中實際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統繪畫中的梅花形象，往往老干虬枝，橫斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，體現了一種老樹新花、青春勃發的審美內涵，使人產生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術作品表現生活中美的形象，使之更加突出順暢，表現生活中的丑，同樣可以化生活丑為藝術美。

人類藝術史分為 ：原始美術、古典美術; 現代藝術、后現代藝術 ; 當代藝術。人類藝術史分為：原始美術（約300萬年前起）、古典美術（約公元前一世紀古羅馬前古典或17世紀初法國后古典——19世紀末）；現代藝術、后現代藝術；當代藝術。（現當代藝術對應原始、古典美術。原始美術是古人類的社會潛意識化的對耕種、狩獵、天體崇拜、祭祀等活動的粗獷的單向的線性記錄。古典美術是理性主義的對宗教及君主的社會化的單向的歌功頌德的精至的描摹及闡釋。）藝術總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引。

藝術中的情感即審美的情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術活動動機的生成，創造與接受過程中均是重要的因素之一。同時，情感又是藝術創作的基本的元素之一。藝術活動總是伴隨著情感，這是欲望、興趣、個性的具體的心理表現，也是對對象能否滿足自身欲望的價值評判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術》中指出：文藝創作是藝術家“在自己的心里喚起曾一度體驗過的感情并且在喚起這種感情之后，用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達的形象來傳達出這種感情，使別人也能體驗到同樣的感情——這就是藝術活動”。上海廣視環境藝術有限公司數百年來，在對許多至關重要的事件影響上，藝術發揮的作用大于其他一切。北京水墨當代藝術廠

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當代藝術、現代、后現代藝術的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(約300萬年前起)、古典美術(約公元前一世紀古羅馬前古典或17世紀初法國后古典——19世紀末)的作為文化符號表征的始祖人物是無法考證和被指證的。當代藝術繼承了現代藝術的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術，甚至否定自我的特質；以達成和升華為一種超能的藝術經驗；所以談當代藝術史就回避不了現代藝術史。現代藝術（Modemist Art，約1916——1960），即國際現代主義藝術運動；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類社會蒸氣機工業**及第二次電氣化工業**時代的到來，徹底催毀了傳統社會結構。深圳雕塑當代藝術造型