雕塑可以看作是世界上各種事物的縮影，同時(shí)也記錄著各種形態(tài)的事或者物，而在這個(gè)雕塑世界里，也有著不同的流派。20世紀(jì)是一個(gè)思想開闊、色彩繽紛的時(shí)代，各種思潮與流派不斷產(chǎn)生并流行，并波及整個(gè)世界，現(xiàn)代雕塑便在這種情況下應(yīng)運(yùn)而生。出現(xiàn)了如表現(xiàn)派、立體派、未來派、超現(xiàn)實(shí)主義、流行主義、抽象構(gòu)成和照象寫實(shí)等流派，不同的流派開始一輪又一輪的較量，但無論這些流派的形式和主張有何不同，它們都是決裂于傳統(tǒng)藝術(shù)的新形式。任何一種藝術(shù)形式都是隨時(shí)代發(fā)展而發(fā)展，隨社會進(jìn)步而不斷變化的。洛陽現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)公司

在書法作品中，筆法墨法相兼相潤，字型筆畫自由多樣，線條曲直回環(huán)運(yùn)動，傳達(dá)出各種姿態(tài)和氣勢，形成了一種變化無窮的藝術(shù)效果。而書法家自身人格的蘊(yùn)藉，更使點(diǎn)畫筆墨形成一種用筆之力、運(yùn)筆之勢，反映出生命的運(yùn)動美。唐代書法家孫過庭曾經(jīng)驚嘆：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢。”王羲之的《蘭亭序》，便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤之美，“字勢雄強(qiáng)，如龍?zhí)扉T，虎臥鳳閣”，達(dá)到了姿態(tài)美的高峰。深圳西方當(dāng)代藝術(shù)作品現(xiàn)代藝術(shù)包括語言（含文學(xué)）、美術(shù)（繪畫、雕塑等）、表演（音樂、舞蹈）、綜合藝術(shù)（戲劇、電影）等等。

藝術(shù)中的情感即審美的情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動動機(jī)的生成，創(chuàng)造與接受過程中均是重要的因素之一。同時(shí)，情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本的元素之一。藝術(shù)活動總是伴隨著情感，這是欲望、興趣、個(gè)性的具體的心理表現(xiàn)，也是對對象能否滿足自身欲望的價(jià)值評判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出：文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗(yàn)過的感情并且在喚起這種感情之后，用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達(dá)的形象來傳達(dá)出這種感情，使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動”。上海廣視環(huán)境藝術(shù)有限公司

音樂是時(shí)間的藝術(shù)。隨著時(shí)間的呈現(xiàn)和流逝，音樂表現(xiàn)了延續(xù)、變化和流淌著的生命情感或事物，在一定的時(shí)間過程中召喚主體的審美體驗(yàn)。而人的心理世界、精神活動和情感體驗(yàn)正是在動態(tài)的時(shí)間流程中進(jìn)行的，因而在時(shí)間的流程中，動態(tài)性、程序性的音樂能夠充分表現(xiàn)出主體復(fù)雜的心理活動過程。這樣，對音樂的欣賞便要求接受主體的感知、領(lǐng)悟具有一定的敏捷性，反應(yīng)遲鈍者是很難在時(shí)間流程中捕捉音樂形象的。音樂是感情的藝術(shù)。俄國有名作曲家斯特拉文斯基（Stravinsky）曾經(jīng)說過：“音樂就是感情，沒有感情就沒有音樂。”當(dāng)代藝術(shù)指80年代之后的世界大面積人口群體的意識形態(tài)化覺醒后所發(fā)生的藝術(shù)生態(tài)中具**性的藝術(shù)。

書法作為一門獨(dú)特的中國藝術(shù)，是從實(shí)用升華而來的。它利用毛筆和宣紙的特殊性，通過漢字的點(diǎn)畫線條，在字體造型的組合運(yùn)動與人的情感之間建立起一種同構(gòu)對應(yīng)的審美關(guān)系，使一個(gè)個(gè)漢字仿佛具有了生命，體現(xiàn)出書法家的精神氣質(zhì)與審美追求。“中國的書法，是節(jié)奏化了的自然，表達(dá)著深一層的對生命形象的構(gòu)思，成為反映生命的藝術(shù)。”具體而言，書法的審美特征主要體現(xiàn)為：一，姿態(tài)。草書和行書或輕盈、或敏捷、或矯健，隸書、楷書在安定穩(wěn)重里透露著飛動流美，篆書分行布白圓潤齊整、用筆流暢飛揚(yáng)，它們各各具有造型姿態(tài)的美。雕刻藝術(shù)：整木雕成，作側(cè)臥狀，四足曲收，頭頸側(cè)視，雙角豎立目雕飾逼真，雙目安詳，神態(tài)恬靜自如。杭州西方當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)

在雕塑史上，紀(jì)念性浮雕在人類進(jìn)入奴隸制社會后出現(xiàn)了繁榮的景象。洛陽現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)公司

當(dāng)代藝術(shù)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(shù)(約300萬年前起)、古典美術(shù)(約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國后古典——19世紀(jì)末)的作為文化符號表征的始祖人物是無法考證和被指證的。當(dāng)代藝術(shù)繼承了現(xiàn)代藝術(shù)的否定一切的既有的社會價(jià)值觀，否定藝術(shù)，甚至否定自我的特質(zhì)；以達(dá)成和升華為一種超能的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)；所以談當(dāng)代藝術(shù)史就回避不了現(xiàn)代藝術(shù)史。現(xiàn)代藝術(shù)（Modemist Art，約1916——1960），即國際現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類社會蒸氣機(jī)工業(yè)**及第二次電氣化工業(yè)**時(shí)代的到來，徹底催毀了傳統(tǒng)社會結(jié)構(gòu)。洛陽現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)公司