藝術家在作品中，通過對生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質，引起人們對丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發起人們對美好事物的憧憬與向往，此時的生活丑也就具有了一定的美學意義與價值。譬如，以倡廉為題材的藝術作品，通過對無能現象的暴露和批判，充分揭示了社會腐朽現象對社會主義建設的危害性、并給世人以警示，同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術不只是一種審美的活動，具有審美特性，而且藝術仍屬于上層建筑中的意識形態，具有意識形態性質。歸根結底，藝術是人對世界的一種精神把握的方式，人們通過藝術達到對世界的認識，也包含著人對自己的認識。中國的雕塑藝術：是多種多樣的，因而發展的規律，也有起伏的不同。江西西方當代藝術報價

作為一種表現人體美的藝術，舞蹈以經過提煉、組織和美化的人體動作姿態為表現手段，傳達人類的審美情感，表現生活的審美屬性。在舞蹈中，人的身體動作伴隨著音樂在時間里不斷延續和變化，不僅傳染著欣賞（接受）者的情緒并給予審美的愉悅，同時還創造出一種直接宣泄情感的氣氛，鼓舞了舞蹈者的情緒，使其從節奏和運動中獲得娛樂性的精神滿足。舞蹈的審美特征首先表現為抒情性和表現性。舞蹈語言是一種虛擬和象征的語言。由于舞蹈只能利用舞者的身體姿態來展示，所以它必須運用夸張并具有象征性的形體動作來塑造藝術形象，傳達內在的思想情感。通過有節奏的動作過程和姿態、表情以及不斷變化的身體造型，舞蹈構造出一種獨特的藝術形象。而表現生命的運動，則是舞蹈藝術較為根本的審美特質。西安現當代藝術藝術中的審美性是其根本的本質屬性，其意識形態特征則是隱藏在審美特性之中的。

數百年來，在對許多至關重要的事件影響上，藝術發揮的作用大于其他一切。它揭示了當今世界和未來世界之真理，它包羅了整個人類歷史，告訴我們比自己更加聰明的人們在想些什么，它講述人人都想聽的故事，并永遠固定了人類進化過程中多次關鍵性時刻。藝術品是人類歷史的一部分，它沉淀了時代文明和人類智慧，裹挾著大量的信息，反映了當時的社會意識形態和社會生活。真實自有萬鈞力，但同時，藝術也有歷史和真實達到不了的地方，就是美。古希臘，美與形式和諧有關，畢達哥拉斯將美與數字聯系在一起，黑格爾又認為“美是理念的感性顯現”。藝術的意義大概就是給了我們的精神一個現實之外的烏托邦，這里有愛還有美。

藝術它不只以情動人，更以美感人，使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美，因此比生活中實際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統繪畫中的梅花形象，往往老干虬枝，橫斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，體現了一種老樹新花、青春勃發的審美內涵，使人產生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術作品表現生活中美的形象，使之更加突出順暢，表現生活中的丑，同樣可以化生活丑為藝術美。藝術活動是形象把握與理性把握的有機統一。

當代藝術、現代、后現代藝術的鼻祖是可以考證和被指證的；但原始美術(約300萬年前起)、古典美術(約公元前一世紀古羅馬前古典或17世紀初法國后古典——19世紀末)的作為文化符號表征的始祖人物是無法考證和被指證的。當代藝術繼承了現代藝術的否定一切的既有的社會價值觀，否定藝術，甚至否定自我的特質；以達成和升華為一種超能的藝術經驗；所以談當代藝術史就回避不了現代藝術史。現代藝術（Modemist Art，約1916——1960），即國際現代主義藝術運動；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）。人類社會蒸氣機工業**及第二次電氣化工業**時代的到來，徹底催毀了傳統社會結構。藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。洛陽西方當代藝術廠家

當代藝術鼻祖被指證為森達達（Sen Dada）。江西西方當代藝術報價

由于戲劇在感性直觀上較其它藝術形式更接近于現實生活，是人生活動的寫照，而“人”在“生活”之中，是生活的創造者，所以，對戲劇的理解和把握總是植根于人自己的生活實踐本身。如果說，對戲劇的理解是一種“視聽之思”，那么，這種抽象的“思”就是從活生生的生活基礎上發展而來的。戲曲是中華民族的傳統藝術，是傳統文化中一朵經久不衰的奇葩。中國戲曲由音樂、舞蹈、文學、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。戲曲在中國源遠流長，在漫長發展的過程中，經過八百多年不斷地豐富、革新與發展。講究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技術性很高，構成有別于其他戲劇而成為完整的戲曲藝術體系。江西西方當代藝術報價